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[幕後人訪] 把音樂的氣氛帶回來 成瀨達仁

在監製、樂手以外,製作單位中,還有相當重要的人物,就是錄音師/混音師,負責把錄音室內歌手/樂手的表現捕捉,見證歌曲變成唱片的重要一步。來自日本成瀨達仁Naruse Tatsuhito,在錄音中著重音樂的氣氛,把音樂栩栩如生的帶給聽眾。 

耳機的應用

成瀨達仁八年前於日本Onkio Haus 錄音室擔任錄音師,後來到香港與著名音樂人雷頌德Mark Lui工作,參與Mark監製流行曲、電影配樂、演唱會、環迴立體聲的錄音及混音部分。在製作的流程上,一般人都認為喇叭主導了聆聽/重播的部分,然而耳機也有相當重要的地位,成瀨先生就由錄音的基本開始說起,「以前的年代,錄音都會是整隊樂隊一起錄,而在現代的錄音製作中,每個樂手都是獨立錄製,所以演奏者都會戴著耳機錄音。由鼓開始,到結他、Bass,最後到Vocal錄製,而為了聆聽音樂部分,歌手都要戴著耳機聽音樂部分,而且要隔音,避免咪高峰收到音樂部分。」這部分對製作有一定認識的朋友都會了解,當然混音部分也有實際作用,「而我自己的責任就是在混音時讓各部分平衡,混音過程多數使用喇叭,然而要放大細節聽時就要用上耳機。」在成瀨先生的工作時間中,有80%時間使用喇叭,20%時間使用耳機作仔細判斷,「最重要的原因,是要聆聽錄音中的最低音域,因為一般喇叭在80Hz以下都難以表達,都是Mid-range比較出點,因此耳機在聆聽低頻時使用。另外就是檢查有沒有雜音,因為一般喇叭都比較難聽清楚,都要耳機的輔助。」

錄音中的氣

近年不少唱片製作都換上Hi-Res製作,在錄音/播放器材方面都有轉變,然而成瀨先生認為Hi-Res還是要看音樂的風格,「如果要聽JazzClassic,聆聽者自己的器材已經有一定水準,所以錄音也要有一定水平,才符合他們的要求。流行曲、搖滾方面,會放到很大的音量來聽,也有需要Hi-Res。當然最後還是按需要,本地流行曲當中,HiFi德也有監製不少作品,是Hi-Res錄製的,他自己的樂隊太極新專輯亦一樣以Hi-Res錄製。」從CDHi-Res成瀨先生表示聽眾可以得到更多聲音上的資訊,「Hi-Res下可以聽到更多CD聽不到的細節與雜音,除了人聲,本身在空氣中的聲音、從牆身反彈的聲音都會錄得一清二楚,因為太清楚,錄音的環境、空間有多大、甚至牆身質地都會反映出來。日文有一個字『氣』,可以用在這個情況,因為Hi-Res把周遭所有細節、環境記錄起來,錄音時的氣氛、演繹時的心情也可記錄下來,不是純粹的聲音。例如樂手彈一首陽光氣息的歌,結他的聲音很爽快,牆身反彈的聲音也不同,整個氣氛、樂手的心情都錄在當中。」當然這種清晰度是兩面刃,他認為也帶來一些問題,「Hi-Res能記錄房裡所有聲音,令混音時有難度,如雜音太大也影響主體的表達,令整體的迫力減低。」而現在要變成Hi-Res的困難,是電腦的處理能力,因為同一時間處理多個ChannelHi-Res聲軌,對電腦機能要求太大,所以製作上還有一定難度。

現時市場出現不同的選擇,他認為即使是日本,CD仍然是最大主要的媒體,還有不少串流平台,Hi-Res只是眾多途徑之一,不過作為製作人,都希望作品可以更靚聲,這是音樂人的執著。對於Hi-Res的普及,成瀨先生用酒作比喻,「像最初開始不太懂酒的時候,都會喝不太貴的紅酒,隨味覺及要求的提升,而耳朵對音質的要求也一樣,隨著時間而提升,我希望人們對聆聽的要求是愈來愈高。」他表示香港人跟日本人從年青時開始對音樂的態度已經有分別,「日本人在高中時代很多都有玩音樂,鑽研下去就自然對音色有要求,從而對聽的歌也有要求,於是不斷地提升。」

當用家跟製作有共同的聆聽環境

有要求的玩家其實還不少,而且不少專業音響品牌也開始推出針對民用市場的產品,成瀨先生認為這是好事,「假如欣賞音樂跟製作音樂的人都擁有強勁的器材,代表音樂人製作的音樂可以完整無缺地在聽眾的環境表現出來。」而一般用家最容易追得上的器材,就是耳機系統。最近成瀨先生試用Onkyo A800耳機,認為耳機有不少優點,「首先是耳棉的質感很好,令他戴得很舒服,因為平時都會戴一、兩小時,其他耳機都會把頭夾得到點痛,而A800就沒有這個問題。」一般人認為耳機的頻率響應是愈平直愈好,然而他認為有一定的曲線才是好處,「我感覺到設計者有特別的調校,令聲音不會變得太Flat、刻板,可以做到音樂中的抑揚頓挫,聲音很清楚,低音有迫力,各種聲音都顯得討好。」要補充一點,製作人的Flat,代表平淡、無爆發力,高中低都混在一起的意思。「只要做一些微調,聲音方面已經可以有明顯改變,例如我在低頻加一點,就可以加強迫力,或在高頻方面多一點,就會清晰一點,甚至在200Hz-700Hz推高,人聲就像隔了層緲,相反壓低那一段就會覺得清晰一點。而這對耳機就在這些部分作出不同的調整,令聆聽上更有樂趣。對於製作人,這樣也令他更明白聽眾在聆聽時會聽到怎樣的聲音。」

對於樂團、錄音的新手來說,建設Home Studio都有器材的煩惱,其中一項就是在預算有限的情況下,應該怎樣配置,而他就有這些建議,「對於要錄音的話,一支Condenser Mic、一個Pre-Amp/Interface是基本,而且最好在夜晚錄音,因為會少些人用電,電源更穩定,同時也較靜。」至於耳機跟喇叭之間的選擇,他認為要平衡,「因為兩者都需要用,我認為不可能做到一模一樣,但要令錄音可以做到用耳機及喇叭聆聽都得到同一印象,以這一個方向為重點會容易一點。」最後他推介自己參與的幾個作品,包括雷頌德旗下新人張美儀Jaymie的歌,雖然以電子樂器為主,但能真實地表達她歌唱的感染力。另一張是RubberBandFrank?》的EP,在廣州以24bit/96kHz錄製,他負責混音,當中的鼓聲做得非常好,可以感受到剛剛說的「氣」。最後是J.Arie的《道別說愛你》,同樣是24bit/96kHz錄製,歌曲中很多管弦樂,除了應用Pro ToolsDigital Console,也應用Analog Console,是少有的製作,非常特別。

 

[On Naruse Tatsuhito]

Onkyo A800

採用復古設計,向70年代品牌經典耳機致敬,配備50mm單元及多層振膜,頻率響應達4 - 40,000Hz,符合Hi-Res規格,耳機線為可換設計,支援平衡傳輸。

 

文、攝:MakCato

 

成瀨達仁
Onkyo A800
 
 
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